中國現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)的風(fēng)格

中國現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)是經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐而建立起來的一種以中國文化為背景，以民族語言為基礎(chǔ)，以科學(xué)發(fā)聲為原理，并代表著民族氣質(zhì)、民族個性以及廣大人民欣賞習(xí)慣、審美標(biāo)準(zhǔn)的中國式歌唱藝術(shù)。它傳承了幾千年來中國傳統(tǒng)民族聲樂的唱腔風(fēng)格與技巧，是中國唱腔藝術(shù)的延流與新發(fā)展，是能夠充分體現(xiàn)“中國特色”的歌唱藝術(shù)。其特點主要體現(xiàn)在以下幾個方面。 一、依字行腔 字正腔圓 中國是一個多民族的國家，因疆土的遼闊、地理環(huán)境的復(fù)雜、社會經(jīng)濟(jì)歷史等多種原因，形成了各種各樣的方言。而各地的聲樂作品一般都會用當(dāng)?shù)氐姆窖匝莩?，這使得各種唱腔因地方語言的差異而具有個性化的音色和特有的地方民族神韻。如用粵語演唱的聲樂作品，唱腔常用鼻音而顯得厚重；吳語演唱的聲樂作品，唱腔因促聲而顯得輕巧。中國民族聲樂唱腔藝術(shù)區(qū)別于其他國家最顯著的特征就是中華民族語言的發(fā)音規(guī)則及吐字方法，這其中又以漢語為主。復(fù)雜的漢語言體系中輔音較多，且發(fā)音部位較靠前，這就決定了民族聲樂的唱腔明亮甜美、纖小動人?！耙雷中星弧辈拍茏龅健白帧闭?，只有“字”正了，“腔”才會“圓”。也就是說，發(fā)音吐字是“字正腔圓”的根本所在。而民族聲樂唱腔把“字”分為了“字頭”“字腹”“字尾”三部分，并要求字頭咬緊、字腹要圓、歸韻要準(zhǔn)，從而達(dá)到“聲、韻、調(diào)”三者的有機(jī)結(jié)合，做到唱腔語言字頭清晰、字腹圓潤、歸韻準(zhǔn)確，聲調(diào)抑揚(yáng)頓挫。 中國現(xiàn)代民族聲樂唱腔的特色之一在于“咬緊字頭”“咬準(zhǔn)字頭”，但又“咬而不死”“咬而無痕”。因音樂作品的風(fēng)格、情緒不同，在咬字清晰、準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，講求分寸感。其中“噴口”唱法就要求在良好的氣息支持下，加強(qiáng)聲母擋氣阻礙的力量，使字頭結(jié)實有力、干凈利落且富有彈性，舒展而有爆發(fā)力。古人常說“聲出于形”，即在氣息支持下，保持正確的口型和準(zhǔn)確的共鳴位置，這對達(dá)到唱腔“圓潤”有很好的效果。姜家祥先生解釋了前人的吐字五法，即“崩”“打”“粘”“寸”“斷”。發(fā)音吐字講求“大貓叼小貓”的“口力”，根據(jù)曲調(diào)起伏、情緒變化來調(diào)整口型。此外，歸韻收音也要求保持口型不變，可見，口腔在整個歌唱狀態(tài)中的積極作用。 歌唱是為了傳情達(dá)意，使聽者與之產(chǎn)生情感上的共鳴。而要真正表現(xiàn)歌曲的思想感情，則需掌握一定的潤腔技巧，即對唱腔的“潤色”，是一種技術(shù)性的修飾，其對唱腔語言的準(zhǔn)確性、情感與風(fēng)格的表現(xiàn)性等方面有著十分重要的意義。當(dāng)今著名的音樂理論家周大風(fēng)先生把“潤腔”技巧歸納為：收口腔、喇叭腔、橄欖腔、保腔、特強(qiáng)腔、夯腔、上滑腔、下滑腔、拋腔、頓腔、打腔、推腔、雙打腔、雙音推腔、顫腔、掉腔、遲腔、分腔、咽腔、點頭腔、斷續(xù)腔、摜腔、圓滑腔、氣泡腔、耳語腔、韻音斷腔、磨腔、泛腔28種。這些潤腔技巧，給民族聲樂唱腔又增添了許多線條和色彩。 總之，中國現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)要求“出字正，行腔圓，收韻清，收音準(zhǔn)”，并“依字行腔”，做到“字正腔圓”。根據(jù)唱腔講究“字頭重，字腹?jié)M，字尾輕”的原則，做到語言連貫生動、音樂旋律流暢、音色圓潤統(tǒng)一，把“字”與“腔”完美結(jié)合起來，真正達(dá)到“依字行腔，字正腔圓”的藝術(shù)境界。 二、以情帶聲聲情并茂 聲樂藝術(shù)的魅力在于它是一門有聲的情感藝術(shù)。經(jīng)過詞、曲作家合作譜寫音樂作品的音樂創(chuàng)作，是聲樂表演藝術(shù)的“一度創(chuàng)作”。而只靠作曲家創(chuàng)作的音樂旋律美以及歌唱者天生的嗓音音色這些客觀因素，是不能產(chǎn)生感人的藝術(shù)效果的。因此，由歌唱者將音樂作品變成有聲、有字、有情、有形的歌唱藝術(shù)，并在舞臺上為觀眾“聲情并茂”地表演，才是聲樂藝術(shù)的最后階段，這就是歌唱者的“二度創(chuàng)作”。 演唱者在掌握并能熟練地運(yùn)用民族聲樂唱腔技巧、表演規(guī)律等進(jìn)行藝術(shù)歌唱時，首先應(yīng)該熟悉音樂作品，包括對曲調(diào)的分析（如曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、節(jié)拍節(jié)奏、速度力度、音高和聲、鋼琴伴奏等），對歌詞內(nèi)容的理解與詮釋（如作品的創(chuàng)作背景、歌詞內(nèi)容、歌詞音調(diào)的抑揚(yáng)頓挫等）；其次，應(yīng)該對音樂作品的藝術(shù)形象作深刻的分析和體驗（如作品情緒的變化、音樂形象角色的體驗、音樂形象表現(xiàn)的準(zhǔn)確性等）；最后，是演唱者個人對作品的藝術(shù)處理和加工（如演唱者自身對作品速度力度的變化處理、語音音色的個體差異、咬字吐字的語氣處理、作品風(fēng)格韻味的把握等）。對音樂作品的“二度創(chuàng)作”，與歌唱者的嗓音條件、人生經(jīng)歷、生活閱歷、專業(yè)技能、自身對作品的不同層次理解是密不可分的。他們通過對作品的思想內(nèi)容、音樂形象、音樂情趣及旋律結(jié)構(gòu)、和聲織體、力度速度等方面進(jìn)行全面而深入的認(rèn)識與理解，使自己在情感上產(chǎn)生共鳴，做到真情實感地投入，加上巧妙地運(yùn)用唱腔技巧，靈活地控制音色音量，使之達(dá)到美的效果。正是因為歌唱者們個體的差異，對作品的“二度創(chuàng)作”也會存在個人唱腔風(fēng)格上的差異，如王昆、郭蘭英、 三位歌唱家演唱《我的祖國》，表現(xiàn)出來的唱腔風(fēng)格各不相同。王昆質(zhì)樸大方、活潑細(xì)膩的唱腔風(fēng)格，郭蘭英高亢亮麗、親切甜美的唱腔風(fēng)格， 圓潤激情、清新秀麗的唱腔風(fēng)格，都體現(xiàn)出了唱腔的個性化和多樣化。這些各具特色的唱腔風(fēng)格給民族聲樂唱腔藝術(shù)的畫卷增添了一道亮麗的色彩，讓當(dāng)前的唱腔藝術(shù)流派呈現(xiàn)出百花齊放的新景象。