美聲唱法如何借鑒戲曲唱法本土化

老一輩歌唱家向外國(guó)人學(xué)習(xí)美聲唱法，學(xué)習(xí)了美聲的發(fā)音、共鳴和外國(guó)語(yǔ)言唱法，他們學(xué)的多是外文歌曲，因?yàn)橥鈬?guó)人教聲樂不會(huì)中國(guó)語(yǔ)言，更不懂中國(guó)語(yǔ)言的講究。因此，有些老一輩學(xué)美聲的歌唱家唱中文歌曲往往咬字不夠好，吐字不清楚。解放后聲樂界探討土、洋唱法的過程中，有人提出美聲唱法吐字不清的問題，美聲唱法開始研究中國(guó)語(yǔ)言唱法。在這方面特別需要向民族傳統(tǒng)吐字學(xué)習(xí)，尤其需要向單弦、京韻大鼓這些說唱音樂學(xué)習(xí)。說唱藝術(shù)的吐字完全可以用于美聲唱法的語(yǔ)言中。北京的單弦不離開說話的基礎(chǔ)，怎么唱，不論多高多低還在說話的范圍，這是牌子曲的審美。同樣是說唱音樂，京韻大鼓相對(duì)地比牌子曲共鳴多些，聲音在某種意義上脫離了說話。單弦牌子曲幾乎跟說話一樣，比說話夸張些，京劇就更夸張了。咱們習(xí)慣了這些個(gè)唱法，但其實(shí)你仔細(xì)聽各劇種的語(yǔ)言跟說話已不一樣了。京劇已經(jīng)有一套共鳴的辦法，老生更接近語(yǔ)言，"a"更白些，"i"用腦后音，聲音那么靠前那么亮。"i"到高音就要用腦后共鳴了。咱們?cè)诎l(fā)"i"音時(shí)喉器位置高，發(fā)"u"音時(shí)喉器位置低。大夫看嗓子時(shí)要求發(fā)"i"音，，因?yàn)榘l(fā)"i"音時(shí)喉器上來了，容易看到聲帶。京戲的"a"，一點(diǎn)多余的音也沒有，一點(diǎn)沒有音包字，唱"i"元音時(shí)，跟說話不一樣，聲音從后邊出來。語(yǔ)言夸張到什么程度，擴(kuò)展到什么程度，也決定于方法的不同。 在美聲唱法中，男聲不存在像老生那樣的唱法，老生用真聲的比例多。女聲更接近青衣，指的是真聲假聲混合的程度，主要區(qū)別在共鳴腔體的運(yùn)用上。盡量解放你可能用得上的共鳴，當(dāng)然這里有個(gè)審美的問題，用太多的共鳴就不自然了，既要用好共鳴，又要用得自然，這得有適當(dāng)?shù)某叨确执纾墒撬囆g(shù)很難用幾尺幾寸來衡量。各種類別、各個(gè)時(shí)代不一樣，各種風(fēng)格、各種形式也不一樣。歌劇、藝術(shù)歌曲、清唱?jiǎng)≡诿缆暢ㄖ杏懈鞣N不同的用法，這需要用歌唱的感覺和靈敏的聽覺去辨別?？傊缆暢ㄊ腔旌下晠^(qū)，這種唱法在真聲的基礎(chǔ)上，隨著音高的上升，假聲的成分逐漸增多而變得以假聲為主。要利用更全的共鳴，男女、高低的唱法是統(tǒng)一的，這是美聲唱法的最大特點(diǎn)。我國(guó)戲曲聲部的劃分不是按男高、女高、中音、低音；而是按行當(dāng)，各個(gè)行當(dāng)有各行當(dāng)?shù)某?，不同的人物，不同的行?dāng)唱法是一樣的。在戲曲中，某一類人物是指正面人物、反面人物、丑角等，他們的唱法是不樣的。美聲唱法表現(xiàn)各種人物，正面人物、反面人物在唱法上是一樣的，但是唱出的人物性格是不一樣的。美聲唱法是高低聲部不同，戲曲唱法是行當(dāng)不同，高低差不多，例如：老生與黑頭唱法不一樣，但音域差不多，黑頭稍低也低不了多少。老生張嘴就是A2，一個(gè)彎上去就是B2。行當(dāng)不一樣，唱法就不一樣。在我國(guó)傳統(tǒng)的戲曲里沒有真正的重唱，因?yàn)槲覀儧]有和聲的基礎(chǔ)，后來樣板戲?qū)懥撕吐?，那是嘗試，傳統(tǒng)戲曲不是這樣。關(guān)于唱法，可從各個(gè)角度來說，嗓子的用法可以有各式各樣的，共鳴狀態(tài)的選擇可以有所不同，從語(yǔ)言的形狀，加上帶共鳴的語(yǔ)言是什么形態(tài)，就可以區(qū)別是什么唱法。民歌也好，戲曲也好，都有唱法的區(qū)別。我們聲樂教學(xué)會(huì)涉及到不同聲部，不同唱法，如果美聲、民族什么都教，我想這樣談這些問題也許會(huì)有些幫助。因?yàn)檫@里唱法上的關(guān)系都是一樣，但共鳴的比例不一樣，唱出來的音響也不一樣。